Скрипичный концерт в ми‑миноре Феликса Мендельсона Бартольди уже более 150 лет занимает одно из центральных мест в мировом классическом репертуаре. Его часто ставят в программных планах оркестров, а исполнители называют его «одним из самых любимых» в своей практике.
Инструментовка и структура
Концерт задуман как диалог скрипки с оркестром, в который входят:
- 2 флейты,
- 2 гобоя,
- 2 кларнета,
- 2 фагота,
- 2 валторны,
- 2 трубы,
- литавры,
- струнный контингент.
Трёхчастная форма произведения выглядит следующим образом:
- Allegro molto appassionato – ми‑минор;
- Andante – до мажор;
- Allegretto non troppo – Allegro molto vivace – ми мажор.
Каждая часть обладает своим характером, но все они объединены живой эмоциональностью и мастерской работой с гармонией.
Что делает концерт особенным
Мендельсон, ещё будучи молодым композитором, продемонстрировал в этом произведении уверенное владение традициями В. Моцарта: неожиданными модуляциями, свежими гармоническими решениями и яркими мелодическими линиями.
Финальная часть считается «жемчужиной» концерта: танцевальная тема, постепенно набирающая импульс, превращается в подлинный фееричный вальс, который заставляет зрителей подпрыгнуть от восторга.
Премьера
13 марта 1845 г. скрипичный концерт ми‑минор был впервые исполнен в Лейпциге. За дирижёрскую палочку взялся сам композитор, а солирующей скрипкой выступил Фердинанд Давид — профессор Лейпцигской консерватории и близкий друг Мендельсона. Оркестр «Гевэндхауз» сопровождал их, открывая публике новое звучание.
Позиция в репертуаре
Сегодня концерт Мендельсона стоит рядом с творениями П. Чайковского, И. Брамса, А. Глазунова и Я. Сибелиуса. Его часто сравнивают с «золотым стандартом» скрипичных концертов, и он неизменно входит в программы крупнейших симфонических оркестров и камерных фестивалей.
Таким образом, скрипичный концерт в ми‑миноре остаётся живым памятником эпохи романтизма, соединяющим в себе техническую изощрённость, эмоциональную глубину и неподвластную времени привлекательность.
