Уильям Тернер: от лавки цирюльника до вершины пейзажной живописи

Уильям Тернер (англ. William Turner) появился на свет в лондонском районе Шордич 23 апреля 1775 года. Отец мальчика — цирюльник — в своей мастерской часто принимал художников и гравёров. Уже в детстве юный Уильям оказался в окружении людей, которые делали искусство своей работой, и естественно, что живопись привлекла его внимание.

Отец не считал занятия сына пустой тратой времени. Как только Уильяму исполнилось двенадцать, он развесил в витрине лавки первые акварели подростка и продавал их по две‑три шиллинга за лист. Так молодой художник уже в юном возрасте начал зарабатывать на своём творчестве.

Первые работы Тернера представляли собой копии популярных топографических видов — замков, руин, архитектурных памятников Лондона. Позже он стал переводить иллюстрации из путеводителей в гравюры, осваивая технику, которая позже пригодилась ему в живописи.

В декабре 1789 года, по совету нескольких художников, заметивших в рисунках мальчика талант, Тернер был зачислен в Королевскую академию в статусе бесплатного ученика. Ему тогда было всего 15 лет, и уже в том же году один из его рисунков был принят к академической выставке.

Первой картиной, представленной на академическом салоне, стала «Рыбаки в море» (1796 г.), ныне известная как «Marina». С этого момента художник постепенно отходит от акварели к масляным полотнам. Он твердо убеждал, что пейзаж способен передать такие же возвышенные идеи и чувства, как и историческая живопись. На его работах часто ощущается движение: бушующее море, рассекающие волны корабли, а также игра света в рассветах, закатах, туманах и дымке.

С начала 1830‑х годов стиль Тернера становится всё более свободным. Техника отходит от строгой формы и правдоподобия; художник сосредотачивается на передаче света и цвета, используя их как главный выразительный инструмент. Именно эта «неподражаемая техника» дарит его полотнам эмоциональную насыщенность, которой мало кто мог достичь в то время.

Личность Тернера, однако, оставалась противоречивой. Несмотря на растущую славу и финансовое благосостояние, он был замкнут, часто резок в общении и полностью поглощён своим искусством. Одной из характерных черт было внезапное исчезновение из дома без предупреждения и несколько дней проведённые в крохотной квартире в отдалённом уголке Лондона.

19 декабря 1851 года Уильям Тернер скончался в Челси. На момент смерти он был одним из самых обеспеченных художников Англии, оставив более 300 масляных картин и около 19 000 рисунков. Большая часть наследия сейчас находится в специально построенной Галерее Клоур, а непроданные работы подарены Лондонской национальной галерее.

Завещание мастера включало значительные благотворительные отчисления. На их основе в Королевской академии был создан фонд, предоставляющий стипендии нуждающимся художникам, а также учреждена медаль Уильяма Тернера — награда, присуждаемая каждые два года за лучший пейзаж, представленный на академическом салоне.